石惟正
音樂教育家、聲樂理論家。1940年生于天津，曾任天津音樂學院院長。出版聲樂專著《聲樂教學法》《晨聲69聲字節結合練聲曲》《聲樂學基礎》。
印 象
選擇聲樂藝術 一生無怨無悔
時光倒流到上世紀六七十年代，天津的廣播電臺、電視臺，以及工廠、農村、學校的大喇叭經常播放《大路歌》《伏爾加船夫曲》《跳蚤之歌》《老司機》等歌曲，演唱者就是男中音歌唱家石惟正。近日，他做客天津電視臺《最美文化人》節目，講述了自己的音樂人生和愛情故事。
石惟正年少時曾在耀華小學、實驗小學、天津一中就讀，以優異成績考入天津音樂學院。畢業后他留校任教，曾前往世界多個國家進行講學和演唱，積累了大量教學和舞臺經驗。
他對聲樂藝術，特別是聲樂教育有著深入的研究和獨到的見解。他撰寫的專著《聲樂教學法》《晨聲69聲字節結合練聲曲》《聲樂學基礎》都是填補聲樂領域學術空白的專著。他提出的“聲樂演唱中的變與不變”“演唱中情感的先現與延留”“尋找歌曲中的轉折點、高潮點和靜點”等音樂理論，是他一生實踐思考的精髓。他培養了許多優秀的畢業生，很多人已成為教學或演出單位的骨干，將他的聲樂理念代代相傳，灑下一片燦爛的桃李春光。
2021年5月，年逾八旬的石惟正為天津市老年人大學的學員帶去了一場“學黨史唱紅歌”主題講座。用紅歌貫穿歷史，講解了“五四運動”“共產黨成立”“紅軍長征”“抗日戰爭”“解放戰爭”“新中國建設”六個歷史時期近60首革命歌曲，邊唱邊詮釋了中國共產黨的奮斗歷程和光輝業績。
石惟正的人生也是一曲優美的二重奏。他的妻子陳蓉蓉是印尼華僑、著名女中音歌唱家。他們音律相通，相濡以沫，相伴走過了幸?？鞓返穆L歲月。雖然陳蓉蓉已經去世十幾年，但在石惟正心里，她那優美的歌聲從未終止過。
只有懂得生活的人才能唱出最美的旋律。學有所成，研有所著，教有所果，這是石惟正身體力行的音樂華章。所謂一世風華，傾注于一座校園；一生心血，只為聲樂事業。這位出色的歌者、學者和教育家心無旁騖地愛著聲樂，聲樂藝術就是他一生無悔的選擇，他為天津的聲樂事業作出了卓越貢獻。
聲樂藝術涉及很多學科 一個人一輩子也學不完
記者：當年您為什么會選擇走上音樂之路，是受家庭影響嗎？
石惟正：我的父親母親都是中國銀行的職工，屬于金融界。他們并沒想過讓我成為一個什么樣的人，沒有為我規劃人生，也沒有近水樓臺先得月、龍生龍鳳生鳳的觀念，沒想讓我子承父業。他們就是想讓我成為一個對社會有貢獻的好人。我喜歡音樂，他們說，你喜歡什么就去做，我們都支持。
記者：您1958年就在天津音樂學院任教，至今已經64年了。研究聲樂、學習聲樂的人都覺得您很親切，從您開始音樂教學以來，包括中央歌劇院的林金元、劉月明，天津音樂學院聲樂系原主任楊海燕都是您的學生，可謂桃李滿天下。有沒有統計過自己教過多少學生？
石惟正：因為我們這個行業是一對一的教學，這一節課就是我對著一個學生，不會是一個老師站在那兒上大班課，下邊坐著上百名學生。我說不出來準確數字，但至少有一百多人了。我的學生們幫我過80歲生日的時候，我跟他們說：“你們是我親自教的學生，在課堂上一節一節上課，你們唱對了我高興，唱錯了我煩惱，有時我還會發火。我的聲樂理念，我的聲樂審美，我的聲樂技巧影響了你們。比如我教學認真，我對學生負責，你們對你們的學生也負責，這是什么？這是學術傳統，也是學術血統，因此咱們大家是有血緣關系的，你們也是我的親人。
記者：您從教師到教授再到院長，一生都沒有離開聲樂研究、聲樂教學，您對聲樂藝術有哪些獨到的理解和認知？
石惟正：聲樂藝術本身是音樂藝術與文學藝術的近距離結合。文學與音樂的結合有三個層次：一是遠距離結合，本來有一個文學故事，以這個故事為背景，創作了一段交響樂；二是中距離結合，也就是配樂朗誦；當聲樂的每一個音符、每一個小節都與歌詞緊密配合起來，水乳交融的時候，就達到了近距離結合。我終生從事聲樂事業，是絕對無悔的，我覺得聲樂藝術涉及好多學科，要學很多東西，一個人一輩子也學不完，學無止境。即使我現在八十多歲了，我覺得我還有好多東西沒掌握。
理解歌曲的味道和感情 唱出來才能感動觀眾
記者：怎么才能把一首歌唱好？能否分享一下您的心得？
石惟正：我教學的時候，并不是單方面教給學生這一句該怎么處理，那一句該怎么唱。我經常說要授人以漁，我會告訴學生這首歌曲為什么這么寫，你要理解作者寫歌時的感情基礎，然后再去演繹。比如《多情的土地》，結尾有幾個重復的“我深深地愛著你，這片多情的土地，多情的土地，土地，土地……”如果按照譜面去演繹，空幾拍，停幾拍，就會感覺很直白，像白開水一樣沒有味道，沒有起伏跌宕的力量。這位作者寫這首歌曲時，非常眷戀自己的故土家鄉，一步一回頭地和故土告別。你想想，就是要把父母在車站送別兒女時的那種情感，通過你的演繹展現出來。所以，無論是深情的歌曲還是歡快的歌曲，你理解了歌曲的味道和感情，唱出來才能感動觀眾。哪里的聲音漸強？哪里的聲音漸弱？都要根據歌曲的感情基礎去表達。
記者：聽您講完才覺得確實應該是這樣，以前真沒想過這個問題。
石惟正：我對我的學生說，歌唱是從理論到實踐的過程。咬字要特別講究，每個字的字頭、字身、字尾都要分得非常清楚，字與字的連接也要非常清楚。甚至同一個字，在不同的歌曲里面，由于背景不同，感情不同，演唱者的演繹方式就完全不一樣。比如“水”這個字，在《清凌凌的水，藍瑩瑩的天》這首歌里，這是一首女聲歌曲，表現的是一個女孩子，那么她唱起這個“水”字，就應該非常清亮，咬字要非常干凈。再換一首歌，比如《江河水》里的“水”，那是一種很悲傷的感覺，唱的時候就應該感覺這個“水”都渾濁了，要表現出主人公那種痛苦的心情。所以同一個“水”字，發音方法差異會很大。這些雖然好像是細節，但決定一首歌演繹得是否成功，往往就在這些地方。
記者：您曾經講到唱歌時情感的“先現和延留”，聽著有點高深，請您具體解釋一下。
石惟正：這種表現方式在生活中時時有所體現，咱們平時說話就是這樣，表情與聲音的表達是一致的。心里有了意念，有了想法，先體現在面部表情上，然后才會說出來。說完了以后，這個表情會延留一段時間再慢慢消失，而不是語言結束，表情一下子就沒了。假如是突然進入、立即結束，就會讓別人覺得虛假，不真實，這是自然規律。這種情況就叫“先現和延留”。唱歌時也是一樣，你不可能張口就唱，要有技術準備，先吸氣──深呼吸──表情進入。感情線要包裹著聲音線，感情線長，中間是歌聲的線條，相對較短。先現的感情先出來，然后是歌聲，歌聲結束以后感情線一定要有延留。其實不僅是聲樂，包括朗誦，包括戲曲，很多藝術形式，“先現和延留”都是可以應用的。這是一種藝術理論。
讓觀眾感受到 歌唱家的內心世界
記者：您還提到過一首歌中的“靜點”尤其重要，可以化平庸為神奇，您怎么解讀這個概念？
石惟正：靜點代表的是歌詞和音樂里最出神入化、最富于想象力的一個地方。靜點是回饋到內心的部分，音量要落下來一點，速度要稍微拉慢一點，在更安靜、更細膩的氛圍里，讓觀眾感受到歌唱家的內心世界。比如我唱《老司機》這首歌，譜子上并沒標明哪輕哪重，哪是靜點，要靠自己去理解、挖掘。當你進入想象的境界，自然而然就找到了靜點，此時就該把速度慢下來，把音色柔和下來，把觀眾也帶到這個想象的情節里面去，讓觀眾得到更大的滿足，然后再把音量放開，觀眾就沸騰了。靜點就是歌者內心的想象，通過這種處理，能讓觀眾感受到畫面感和情節。哪怕是一首普通的流行歌曲，你把它作為獨唱歌曲來唱，找出其中的三個點，可能就很有意義了，這個歌就活了。
記者：具體到美聲唱法，有哪些關鍵點？
石惟正：要想唱好美聲，首先要有一個很好的深呼吸的支撐，無論是什么樣的發音，胸腔里的呼吸要保持暢通，立而通。其次要注意變化，比如音的高度在變，不同音符的高低不同，音量的強弱在改變，歌詞在變，演唱者的情緒在歌里一點點發展。拿我來說，就不能一直用同一個口型唱歌，但現在很多唱美聲的人，口型都是一樣的。我覺得這樣唱是教條主義，是對外國人發明的美聲唱法的一種誤解。
記者：可是很多外國歌唱家唱歌時就是張著嘴巴，口型不變。
石惟正：你看三大男高音，帕瓦羅蒂的口型就是自如的，一臉大胡子，笑著唱，嘴巴該怎么動就怎么動，非常自如。你再看卡雷拉斯，他的口型總是一樣的。我認為單就這一點來說，帕瓦羅蒂更好。做到口腔自如，語言自如，表情自如，才是好的歌唱家。如果他不自如，說明他該改變的沒改變。有的美聲歌手，演唱的聲音雖然很響亮，但聽起來讓人覺得別扭。中國老百姓不愛聽美聲，就是因為你把美聲唱成那樣了，能愛聽嗎？
石惟正自述 懷念妻子陳蓉蓉 想起她就倍感溫暖
我的妻子陳蓉蓉已經去世12年了?，F在我自己彈琴時、在鋼琴旁邊工作時，仍常想起她在世的時候，會默默地給我遞上一杯茶，要是她覺得天有些涼，會給我披上一件衣服。但是現在這個人沒有了。
陳蓉蓉生于印度尼西亞。1960年她19歲，父親把她送回祖國接受教育，在天津女六中念書，后來考入天津音樂學院。我們是同學，她比我低兩個年級。開始我們互有好感，就是借書、還書啊，還書時夾一張字條，慢慢地就走到了一起。但因為她是華僑，組織上不同意我們兩個談戀愛，我們只能分開。分開了一年多，兩個人還都很痛苦。我們的黨委書記特別有人情味兒，他就去外交部托熟人了解陳蓉蓉父母的情況。了解之后發現，我們的外交官還到過陳蓉蓉家里，她的父母都是進步華僑，是當地第一家掛上五星紅旗的華僑，他們熱愛祖國、忠于祖國！黨委書記就找我談話，同意我們倆繼續交往。
上世紀80年代初，陳蓉蓉應邀隨東方歌舞團巡回演出，還錄制了好多唱片和磁帶，唱響了《星星索》《哎喲媽媽》《寶貝》等一系列印尼民歌。在太平洋影音公司錄制的專輯《劃船歌》推出后，人們一下子被她的歌聲吸引了，磁帶發行量超過200萬盒。她不僅給人們帶來了一股異國風情，更用她赤誠的心唱出了華僑兒女對祖國母親的摯愛心聲。
我是正統美聲唱法，她卻沒有走西方歌唱家那種唱藝術歌曲、演歌劇的路子，而是將西洋唱法同各國民歌相結合，情感內在，又歡快熱烈。有一位聽眾朋友跟我說過，陳蓉蓉的聲音是帶香味兒的。她的音色光潔圓潤，讓人聯想到一種芳香，給人一種美感，很難用語言來形容這種美感。她用歌聲帶著聽眾和她一起徜徉在音樂之中，那時候每次演出，她都是最受歡迎的一個，總能獲得滿堂彩。
音樂中的愛本身就很博大，是人類內心世界最美好的一面。陳蓉蓉就是一個懷有大愛的女人，她特別能跟朋友、學生打成一片，談笑風生。包括跟家門口擺攤的小販，到了下班時間，看到人家還在那擺攤，她就趕緊過去買點兒什么，不需要的東西她也會買，好讓人家早些回家。她永遠保持風度，讓人覺得平易近人，看到她就感覺到一種美好。
我常常想念她。記得我們一起坐公交車時，她喜歡坐在我身后一排，把手放在我后脖子上，風池穴，因為后脖子容易著涼。朋友都知道她的外號叫“貓”，我就說：“這大貓爪子真暖和！”人與人體溫的傳遞，本身也是愛的傳遞?，F在有時候我洗完臉，用毛巾擦完臉，就把毛巾打開擱到后脖子上，毛巾的溫度就讓我回憶起她把手放在我后脖子上的感覺。人類最怕的不是疼痛，而是孤獨。失去愛人就是最大的孤獨。因為你的伴兒沒了，幾十年的伴侶沒有了，夜里醒來身旁是空的，扭頭看到她的照片，就想起很多她生前的事情。這種想念，一方面是痛苦的，另一方面也是甜蜜的。（圖片由受訪者提供）
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